托福聽力背景知識之抽象表現(xiàn)主義

◎概念

抽象表現(xiàn)主義(Abstract Expression)又稱抽象主義，或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運用在美國藝術上，是在1946年由藝術評論家羅伯特·寇特茲Robert Coates所提出的。"抽象表現(xiàn)主義"這個詞用以定義一群藝術家所做的大膽揮灑的抽象畫。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達和激起人的情感。

◎特點

認為藝術是抽象的，且主要是即席創(chuàng)作的。

從技巧上說，抽象派的最重要的前身通常是超現(xiàn)實主義。超現(xiàn)實主義強調(diào)的無意識，自發(fā)性，隨機創(chuàng)作等概念，在后世被杰克遜·波洛克隨意濺滴在地板上的油彩畫作不斷運用。一般認為，波洛克是以馬克思·愛倫思特Max Ernst的作品為學習對象的。

抽象派之所以能自成一派，原因在于它表達了藝術的情感強度，還有自我表征等特性。這跟表現(xiàn)主義反具象化美學，和歐洲一些強調(diào)抽象圖騰的藝術學校：如包豪斯，未來派，或是立體主義等，都有呼應。抽象派的畫作也往往具有反叛的，無秩序的，超脫于虛無的特異感覺。

◎地位

它是第一個由美國興起的藝術運動。美國興起此藝術運動跟當時紐約想要取代巴黎成為世界藝術中心是有影響的。 也是二戰(zhàn)之后西方藝術的第一個重要的運動，享有的地位無與倫比。它是戰(zhàn)后漫長風格實驗的開端，標志著一個新的時代的到來。自此之后的一段時期里，西方現(xiàn)代藝術的中心從巴黎轉(zhuǎn)移到了紐約。

◎代表

杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)最能顯示這一風格在觀念上和手法上的特征。自1947年起，他采用了將大幅畫布平輔在地上，再在它周圍走來走去，把"顏料"滴濺在畫布上的畫法。繪畫的過程變得像某種祭禮中的舞蹈，他整個身體都在運動。催眠狀態(tài)般的專心致志和徹底的身心投入，是一幅畫形成其"獨立生命"的關鍵所在。他的作品一旦完成，那些密布畫面、縱橫扭曲的線條便傳達出一種不受拘束的活力，隨心所欲的運動感，無限時空的波動以及其內(nèi)在的力量。

羅伯特·馬瑟韋爾(Robert Motherwell)可算作抽象表現(xiàn)派運動的組織者，他是一位學識豐富、精力充沛的藝術家。他早先學習歷史、評論和哲學，是一位自學成才的藝術家。隨著抽象表現(xiàn)主義開始形成，馬瑟 韋爾的活動范圍越來越大，1947到1948年，他是具有影響的雜志《可能性》的編輯之一，1948年他和三位著名畫家威廉·巴齊奧蒂(William Baziotes)、巴尼特·紐曼(Barnett Newman)和馬克·羅思科(Mark Rothko)一起，創(chuàng)辦一所藝術學校。1951年他出版了一本達達派畫家和詩人的作品集，這本書的出版是“新達達派”誕生的最早信號之一。

弗朗茲·克蘭(Franz Kline)的作品也是如波洛克一樣屬于動態(tài)性的。40年代，他熱衷于線描，特別習慣于畫小幅的黑白速寫和細節(jié)，他在細節(jié)中研究單一的母題或空間關系。1949年的一天，他用幻燈機放大一些速寫，這啟發(fā)他發(fā)展了自己特有的風格：在白色畫布上，一些大尺度的黑色線條，除了線條，別無其他，更沒有具象的東西。畫面中的空白與強有力的黑色筆觸一以生動，甚至某些飛白看起來更有意味。

人們看他的作品，也能理解"行動繪畫"的含義，筆的運行在作品中顯得十分重要，徐、疾、通、滯、轉(zhuǎn)、折、進、退，這一點與中國的書法產(chǎn)生了暗合。不管他有沒有受到東方書法的影響，他的畫在"計白當黑"的原則上與東方的書法是一致的。而且在削盡冗繁，只取黑白兩色，以少勝多，達到更有深度的美--這樣的美學趣味與東方的書法藝術十分接近。

抽象表現(xiàn)主義可以分為兩種，一種如波洛克這樣強調(diào)力量與動感，充滿激情;另一種則是更純粹的抽象，給人以寧靜，羅思科便是這種風格的代表人物。羅思科出生在外國，1913年從俄國來到美國，當時只有十幾歲。他的早期作品帶有超現(xiàn)實主義的痕跡，后來逐漸變得單純。

到了1950年他已完全拋開了具體形象，作品常是幾個空白的長方形畫在涂了色的背景上，邊緣并不明確，因而它們的空間位置也是模棱兩可的。這種空間感也是我們在波洛克的作品中所熟悉的，找不到有深度的空間，而這種很淺的空間忽遠忽近，不可捉摸。色彩之間的相互關系因為長方形空間而起作用，造成一種溫和而又有節(jié)奏 奏的脈動感，不清晰的交界處隱隱地藏住很多耐人尋味的東西。

阿德·萊因哈特(Ad Reinhardt)在30年代末就開始用幾何形和矩形作構(gòu)圖試驗。40年代，他以拼貼畫為載體，開始超出立體主義的圖案和空間，使用一種自由的圖案。這些圖案把個人的筆法、含意和傳統(tǒng)構(gòu)圖的運用減到最低限，使作品獨立于它的作者而有了新的生命。50年代初，他用單一的色彩繪畫，如紅色和非常深的、近似于黑色的綠色。60年代，他多用藍色。之后，在單色塊中出現(xiàn)一些內(nèi)在的形象，以明度或調(diào)子微妙不同的色彩組成更小的矩形，正方形，或者正十字形。

巴尼特·紐曼是抽象表現(xiàn)主義藝術家中最為理智的藝術家之一，他的藝術充滿著神秘感和不可知的東西。在一篇未發(fā)表的論文，或者說是"自白"中，紐曼闡發(fā)了他的觀點，明確指出他藝術的題材在最廣泛的意義上講，是創(chuàng)造的神秘與人類存在的含義。在其他的許多文章中，他寫道："……(藝術家)以他的欲望、他的意志來建立有序的真理，那便是他對生命與死亡的神秘性的態(tài)度的表達。可以說，藝術家像一個真正的創(chuàng)造者那樣探究宇宙。恰恰是這一點使得他成為藝術家。

類似的托福聽力背景知識對于一般考生來說平時很難接觸到，所以積極拓寬自己的知識面、主動積累這方面的背景知識不論對備考托福還是增強個人知識儲備都是很重要的。